在20世纪中国艺术的进程中，林风眠是如大山般伟岸的一代宗师。他一生致力于开创东西艺术的共融，奠定现代美术教育，创作范畴囊括仕女、静物、风景，以不同的美学表达，加诸丰富的人生历练、对生命感悟及哲思，创造着既具民族特色、又富现代形式的动人画卷，为中国艺术注入崭新的生机，开拓现代化的革新。
是次嘉德香港精心甄选，并呈其三大经典主题的重要珍品，作品来源有序，为收藏之典冠。
林风眠
中和之美，自适其间
Lot77林风眠闲情（一组两件）
彩墨纸本
约一九四〇年代作
33.3×33.3cm.×2
展览：年3月6日至28日，「风华绝代——杭州艺专」，耿画廊，台北
来源：年5月29日，香港佳士得春季拍卖会，拍品编号
现亚洲重要私人藏家直接购自上述来源
注：画背贴有台北耿画廊「风华绝代—杭州艺专」展览标签（每件）
估价ESTIMATE：HKD,-,
二件一组的《闲情》，囊括林风眠仕女画代表语汇，画中人相对而坐、各持方物，左联黛袍女子手持琵琶，抚琴奏乐；右联青衫仕女携一株莲花，细嗅芬芳，既有东方古典仕女的风韵，线条又可比西方马蒂斯的轻松优雅，展现出林式融古今中西为一的「中和之美」。
翩若惊鸿，婉若游龙
在人物塑造中，林风眠参照了中国民间剪纸、皮影戏的造型，以高古游丝描的技法，一展仕女翩若惊鸿，宛若游龙的秀劲之姿。如林风眠曾言：「」他先以浅墨色调，加以青、黛等冷色交迭时所形成的自然痕迹，塑造衣饰上的光影变化，展现对「形」与线条韵律的追求。其后再以东方的「留白」，塑造女子「」的玉肌，将东方女性知性恬静的古典美定格入画。
左：林风眠《闲情》（左件）（拍品编号77）
右：莫迪里亚尼（AmedeoModigliani）《艺术家妻子肖像》，油彩画布，x65.7cm，年作，加州诺顿西蒙美术馆（NortonSimonMuseum）藏
而从人物柳叶式的眼眸，亦可见巴黎画派对林风眠在造型上一定程度的影响，此与莫迪里亚尼（AmedeoModigliani）的人物表现有着异曲同工之妙，然而未显露情感的面容和沈静的姿态，有别于西方着重于感官的情绪描写，更加深了东方古典中温柔婉约的气质。
余音绕梁传耳畔，暗香盈袖自芬芳
林风眠《闲情》（右件）（拍品编号77）
有趣的是，双美的画面几乎可完全相互对照，如二人面部及双手倾斜的方向、立足的坐姿，皆形成完美的呼应。左联女子与书籍为伴，投射出林风眠内心的理想世界；而右联者则在书本旁摆一花瓶，正是「人比花娇不自知」的精神写照。
林风眠《闲情》（左件）（拍品编号77）
画作虽为平面，然观其抚琴，有如余音绕梁；再赏其闻花，恰似荷花芬芳扑鼻，以平面的画面唤醒动态的知觉，成就精神高度凝练的画面。此作以形式与内容上的共融，传递「超脱画面，胜似其间」的至高境界，正如一心钻研于艺术的林风眠一生追索之写照——无惧门前冷落车马稀，但求一方天地自得其间！
唯此一隅，予我百世流芳
林风眠静物经典巨献
Lot78林风眠金鱼与静物
彩墨纸本
一九五九年作
67×67.3cm.
出版：年，《香港佳士得廿周年：二十世纪中国艺术精选、亚洲当代艺术精选》，香港，第22页
来源：年10月25日，台北佳士得秋季拍卖会，拍品编号7
现亚洲重要私人藏家直接购自上述来源
估价ESTIMATE：HKD1,,-2,,
林风眠自年卸任杭州艺专校长职务后，便一心投入创作，并在年代进入融合西方立体主义与东方精神的黄金时期。是次呈现的《金鱼与静物》即为个中代表。作品由现亚洲重要私人藏家收藏逾二十年，并曾被收录于《香港佳士得二十周年：二十世纪、当代艺术精选》画册中，来源有序。
革新之举，方圆相济
《金鱼与静物》大胆地以方中带圆的多层次结构创造出有序而充满张力平衡的几何空间。前景饱满的水果、晶莹的玻璃器皿、金鱼缸呈现生活的丰盛及美好。而背景菱格纹的窗棂、墨底蓝彩的屏风，则展现如马蒂斯带装饰主义的艺术风尚。
左：林风眠《金鱼与静物》（局部）（拍品编号78）
右：马蒂斯（HenriMatisse）《猫与金鱼》（局部），油彩画布，x97cm，年作，巴黎蓬皮杜美术馆藏。马蒂斯曾以方桌与院器皿的构图形式表现金鱼。窗外的风景、织物的图像纹路，正与林风眠的《金鱼与静物》有所呼应
林风眠并以利落的白线勾勒桌面物体，此具呼吸感的细线令画面产生半透明的晶体感，为画境增添了些许灵动的轻盈，打破室内静谧的氛围。
知鱼之乐，墨色共融
而作为生活富余、福泽连绵的象征，「鱼」自古以来为东方艺术家钟爱的绘画题材。如水墨大家齐白石的鱼，只透过流动的线条与空间留白的处理，即呈现了鱼身的姿态，风格独到。
上：齐白石《乐鱼图》，墨纸本，年作，湖南省博物馆藏
下：林风眠《金鱼与静物》（局部）（拍品编号78）
林风眠则更进一步以西方厚迭的分割色块组织物体。在此作中他将白、红、黑、橙色块错置于透明的鱼缸中，以抽象色面的浓淡轻重、长短宽窄来描绘具象金鱼各异的姿态。此对于林风眠不单纯只是生活的记载，更是他藉由复杂的结构进行新构图的尝试论证，并以西方绘画的形式来回应宋朝以来「墨分五色」的技巧，创造出游鱼生动的姿态。新颖的用墨、用彩方式以及平面中创造立体感的独到构图，为中国现代艺坛带来前所未闻的造型革新！
层林尽染，万山天境绘我心
王良福珍藏之林风眠绚丽辉煌《天上人间》
Lot76林风眠天上人间
彩墨纸本
约一九七〇年代末期作
65.8×67cm.
来源：现亚洲重要私人藏家王良福于年代末期购自艺术家本人
估价ESTIMATE：HKD1,,-2,,
年10月，林风眠自上海迁居香港，生活的安宁和经济的富足，令他全身心地投入艺术，进入创作生涯的又一高峰。
年香港中侨国货公司为林风眠举办画展
「秋景」是他最富特色的创作题材之一。而其于移居香港后下笔、用彩趋奔放泼辣，展现蓬勃的生命力。而意境高妙、气势雄浑、构图出彩的《天上人间》足称其「秋景」主题之特出之作。
此作出自香港重要藏家王良福的珍藏，并为其最早向林风眠购藏的两幅作品之一。作品逾四十年来保存完好，是次首度释出，必得藏者慧眼青睐。
林风眠《天上人间》场景图
树树皆秋色，山山唯落晖
光灿色韵的自然之诗
70年代的林风眠依托彩墨的鲜明表达，大胆而敏锐地采用「墨迭色、色叠墨」的技法，于《天上人间》中塑造出霞光万丈、光色流转的独特视觉韵味。作品以浅墨铺底，墨线勾形，再以秋林的橘黄、金黄、柠檬黄、山岚的群青、紫红、瀑布的留白渐变，营造出强烈的视觉对比，如现斑斓奇境。漫天碧透、层林尽染，并逐渐向下汇聚于中景的碧草秋林，色彩由浅转深，以浓郁重彩，渐之在墨底衬托下斑斓绽放，熠熠生辉，一展「」的秋意正浓。
林风眠《天上人间》（局部）（拍品编号76）
而山峦间飘浮的云霞在此将视觉点打散，使观者仿如亲历万道金光照射大地的开阔瞬间。万千色墨交织成眼前那夺目慑人的精彩画面，承载着金秋的明丽、收获与喜悦，生气盎然，令人视之久久难忘！
重云浮秋林，飞瀑入松风：
纵横虚实，虚静简逸的精神本源
林风眠《天上人间》（局部）（拍品编号76）
横卧的山岭、纵立的秋树、流淌的溪水，三等均衡的交错空间层次，是林风眠最为经典的「横-直-横」式风景构图，见其对西方空间构造与画面张力的思考。立于此前的造诣上，此件《天上人间》将这一结构再度扩充，以连绵的浮云、屋舍的平地，加深了横向的多层结构，直落的泉瀑、高耸的古松则化为视觉的纵深点，将东方传统绘画中「深远、高远、平远」的精妙表达兼容其中，在林老一以贯之的方形布阵里，焕然而现东西高度结合的新艺术格局。
左：林风眠《天上人间》（局部）（拍品编号76）
右：李成《晴峦萧寺图》，墨纸本，.4×56cm，北宋，堪萨斯城纳尔逊美术馆藏。林风眠以古人之风，极为特殊地将一流瀑布引入此件《秋景》，塑造纵直之势，展现「高远」构图的多层视听空间
而在画面左下，他极为罕见地引入一汪瀑布，自峭壁山崖倾流而下，仿若神来之笔，令空间的高低关系登时展现，展现「高远」之法。三颗古松挺立于前，以二高一低的错落姿态，将视线带向秋林小屋、潺潺溪流，在「平远」中再造前景的深广。明快的橙黄与淡雅的花青墨色层层交织，虚与实的画境渐次展开。「」，林风眠将中国山水画中大写意的精髓，发挥到淋漓尽致，烂漫的生机、东方的简静致远、和生命的豁然大气皆在其中，万丈光芒散落天地，化为笔下神曲，共构大我的精神之境！