如果时光回到多年前，你一定会为一种艺术的惊人想象所惊叹。在这里，有根据传说或自身的想象，对动物形态的解构和重组，恐怖而怪诞，变异且超自然。在这里，有看似是人形，但在头饰上的点缀却暴露了其原型的精怪。在这里，有瘦骨嶙峋，一副饥馑惊恐的狰狞模样的鬼怪。在这里，有腾云驾雾，以神牛、天马、麒麟、九头狮子等神兽为坐骑的神佛。这些富有想象力的画面，从来不是静态的展示。所有的场景、细节、表情、神态，都能惟妙惟肖地在舞台上呈现，甚至在那个动画特效还未产生的年代，这些形象早已上天入地、施法变化，如今天的特效大片般呈现在世人眼前。“走，看戏去！”在陕西村子的庙会里，千年来，这句熟悉的话都会传遍大街小巷。一个戏台，一个剧团，一段秦腔，一张张经过艺术加工的牛皮，驴皮，就构成了一场多年前的电影，一段传承千载的戏。说皮影戏是千年前的一场电影，一点也不夸张，法国著名影评人乔治萨杜尔，在《电影通史》中将中皮影戏称为“中国电影的先驱”。近代中国电影、电影美术片的发展，都在不同程度上受皮影戏表演艺术手段影响。甚至于不仅是电影，就连中国的不少地方戏曲剧种都受到皮影戏的影响。皮影艺术也远比我们想象的复杂。它的形象创意源自于中国汉代帛画、画像石、画像砖和唐宋寺院壁画等多种艺术形式，表演艺术又融合了牛皮鼓、锣、镲、二胡等多种民间音乐艺术，主题内容还与各类文学相结合，可以说是集多种艺术的精华而生。上汉代帛画唐宋寺院壁画如今，全国各地都有着不同派别的皮影戏——陇东皮影、唐山皮影、冀南皮影戏、孝义皮影戏、复州皮影戏、海宁皮影戏……但说重要性，还得看陕西皮影。陕西是皮影的发祥地——在余年前的中国古都长安，这里商业文明和艺术文化高度发达，皮影戏也由此诞生。作为历朝古都，在这里，很多艺术都是为宫廷服务，因此艺术要想生存下去，就必须得精益求精，这也就直接促成了陕西皮影的精美华丽。陕西皮影是一个统称，实际上真正的陕西皮影分东、西、南三路，影人形制大小和表演唱腔均不一样。东路一派主要在咸阳以东、华县、华阴、渭南、大荔一带，以碗碗腔皮影为代表。每个人物约28厘米左右、男性角色多豹头深目、女性角色则妖媚秀丽。西路一派分布在咸阳以西的宝鸡、陇县一带，以弦板腔皮为代表。影人形制较大，约40厘米头脸多刻通天鼻梁。南路一派皮影，其影人形制介乎东西路之间，一般约24厘米左右。这三派中，东路皮影的制作又最为讲究。从选皮、泡皮、绷皮开始，到雕刻与染色，东路皮影的制作需要选皮，制皮，打磨，画稿，雕镂，上色，熨平，缀接订制等20几道工序，并且缺一不可。这其中以选皮最为关键，一般3-5年的黑毛牛皮色度最好。接下来就是泡皮和绷皮。泡皮就是把选好的牛皮放清水里浸泡几天，然后用刀刮制，去肉渣、牛毛，逐渐刮薄，展开晾晒。与泡皮相比，绷皮更讲求技术，一张长十五六尺的皮子被四根椽绑成四方，在阴干的过程中要放三次绳，防止牛皮在收缩中过紧崩断了纤维。雕刻，则是在皮影中属于规矩最多、最考验手法的。不同于其他皮影雕刻采用的“侧刀法”，陕西东路皮影采用“推皮走刀”的特殊技法——刀扎下去不动，靠食指、中指、无名指三个手指的功夫，推动牛皮雕刻，这样可以清楚地看到每个下刀的位置，皮影也就可以刻得和头发丝一样细。一些人物胳膊以及腿上的镂空部分，则需要用到雪花刀法，成品精致匀称，衔接一致。陕西皮影曾有怎样的盛况？顾颉刚先生做过一个总结：大荔县曾有一价值两万余元的影戏箱，而民国期间，四千银元就能在北京买两套四合院。陕西皮影研究专家张茂才也对顾先生这一说法做了补充：“陕西近代皮影之盛，重点不在城市而在广大乡村。乡绅官宦家蓄影戏箱底就中相当于顾先生所举大荔县价值两万元者，恐当以十计数。”足见陕西乡绅官宦家蓄影戏箱规模之宏大。如今当科技发展，电影、电视、网络汹涌而来时，皮影这个传统民间艺术还是未能躲过冲击，被裹挟其中——第一是工艺繁杂，能吃苦学成的人很少；其次市场需求骤减，老艺人靠手艺生存维艰，这种艺术终究逐渐走向衰落。不过二十余年，皮影戏便黯然退出了历史舞台。皮影虽然衰落，但一种精美的艺术不会就此蒙尘，终究有人爱它、欣赏它、收藏它。年，“国风秦韵——中国陕西皮影艺术展”还在东京的日中友好会馆美术馆举办，并被当地媒体所大为报道。在国内，也还有热爱并愿意传承的年轻人。“三尺生绡作戏台，全凭十指逞诙谐”，皮影艺术刻画之美，变化之灵动，总能让人沉醉其中。（部分图片源自网络）爱文化，上东家。
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