百年来中国动画站在中国文化的基石上飞速发展，经历沉寂，到蓄势待发从默默无闻到逆风翻盘，陪伴一代代人从牙牙学语到似火年华。
今年61，上美影与QQ浏览器合作推出《百年梦想家》视频，将我们一秒带回那个巅峰年代。
回望百年，今天让我共同回溯中国动画的崛起之路。
萌芽期
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比肩国际
同一起点，不同使命
说到中国动画离不开万氏四兄弟（万古蟾、万籁鸣、万超尘、万涤寰），他们是中国最早的动画制作团队。时间回到百年前，万氏兄弟自小喜爱绘画，经常自导自演皮影戏，对舶来品「动画」十分感兴趣。但由于欧美技术封锁，当时获取知识的渠道有限，万氏兄弟白手起家开荒拓土，开始探索。经过3年废寝忘食的研究年万氏兄弟，应上海商务印书馆「舒振东华文打字机」之邀制作了一部时长一分钟的卡通动画广告片，至此宣告了中国动画片元年的到来。
△万氏四兄弟（万古蟾、万籁鸣、万超尘、万涤寰）△
△「舒振东华文打字机」动画广告片△
△万氏兄弟创作的画室，毁于年“一·二八”事变中日军炮火，该图是中国电影博物馆3楼6厅的复原场景△
在商业上的初步成功，给了万氏兄弟继续创作的信心，之后加入长城画片。年，中国人第一部自制动画《大闹画室》诞生，时长十分钟，情节简单讲述了画家与纸片人追逐打闹的故事，它标志着中国动画电影实质阶段的完成。
据传《大闹画室》灵感源自美国动画《猫的闹剧》，也是第一次使用真人与动画合成技术，比美国还要早10来年。
△该图为《猫的闹剧》，《大闹画室》影像资料均已丢失△
在画家与纸人的追逐打闹中，国产动画正式起步。此后，万事兄弟一鼓作气陆续创作《一封书信寄回来》、《纸人捣乱记》继续着欢乐的故事，也被评为“中国最早的动画连续剧”
年1月28日，日本军队突然向上海发起攻击，轰炸、大火让十几年来万事兄弟辛苦积攒的机器设备、画稿胶片，损失殆尽。即使这样的环境万氏兄弟还是连续拍摄了《同胞速醒》《精忠报国》《民族痛史》《龟兔竞走》《航空救国》等十几部动画片，以及由张石川小女儿张敏玉演出的真人合成动画片《狗侦探》。
年，万氏兄弟制作了中国第一部有声动画片《骆驼献舞》，至此我们完全解决了动画片的光、画、声的合成问题，中国动画电影开始进入成熟阶段，从内容到形式向民族化前进了一大步。
这段时间中国美术电影经历了从短片到长片，从无声片到有声片的发展过程，并且类型不断丰富，技术不断提高。所创造的影片为唤起中国人民抗日，起到了积极鼓动作用；同时，也表明中国早期动画片从一开始就不仅是供人玩赏和娱乐的消遣品，而和当时的现实斗争紧密配合，走着与欧美动画电影不同的道路。
停滞期
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抗战宣传的武器
星星之火，可以燎原
年7月7日抗日战争全面爆发，在那个生存都成问题的年代，各行各业陷入空前的低谷，动画行业也不例外。年8月14日，上海漫画家在“中华全国漫画作家协会”的基础上成立了“上海漫画界救亡协会”，万氏兄弟成为协会骨干成员，动画、漫画成为抗日宣传的武器。
从上海到南京到武汉到重庆，辗转数千里，万氏三兄弟一路随军拍摄抗日题材的动画片多达11部，其中大受欢迎的有《抗战标语卡通》《抗战歌辑》《上前线》《军民合作》等，沿途放映，鼓舞士气。
但国民党当局推行消极抗战政策，万氏兄弟不得已停止抗战动画的创作，从抗日前线，回到上海“孤岛”，潜心创作《铁扇公主》。
年11月19日，《铁扇公主》在大上海等影院上映。该片制作规模空前，制作耗时约一年半，绘制了2万多张画稿，全长八千尺，可放映九十分钟，并邀请当红影星配音，在当时引起轰动，并陆续在香港、东南亚及日本上映。
△猪八戒将耳朵摘下当扇子，这个创意当下看也是无人能及△
△铁扇公主更衣画面十分流畅△
在那个抗战最艰苦的年代，迷茫、恐惧占据了大多数人的心理，万籁鸣用唐僧师徒三人联合起来对抗牛魔王和铁站公主的故事，暗喻中华民族的同胞团结一心共同抗战。直到日本的评论家发现了其中的奥秘，《铁扇公主》在日本被禁止上映，但《铁扇公主》所带来的影响，已像星星之火，在中华乃至世界的大地上燎原。
黄金期
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上海美影厂成立
势如破竹，蓬勃发展
新中国成立，也为动画行业带来了新生。年周总理邀请漫画家特伟和靳夕到长春电影制片厂组建了一个20人的动画小组，培养出了中国动画的第一批人才。年2月，特伟、靳夕、方明等人奉调到上海加入上海电影制片厂，万氏兄弟放弃了迪斯尼的邀约，陆续回到上海。至此，新中国的动画片创作以上海为中心逐渐开展起来，中国动画片也开始进入蓬勃发展的阶段。
年，中国第一部木偶片《小小英雄》诞生，随后《谢谢小花猫》《神笔马良》《乌鸦为什么是黑的》等动画上映。
年，我们凭借一部彩色动画片《乌鸦为什么是黑的》在威尼斯国际动画节获得大奖，但无人认出是中国动画，这时中国动画人才意识到，亦步亦趋地模仿，终归不是中国动画的发展方向。
△《乌鸦为什么是黑的》剧照△
年，上海美术电影制片厂正式成立，厂长特伟提出“探民族风格之路”的口号。这是一个里程碑式的突破，它代表着中国动画正式走上“中国学派”的构建之路，一方面奠定了动画行业的内核一方面加速了动画行业的多样化发展。
在产业进入稳定的发展期之后，我国动画通过融入中国传统工艺手法，开创了许多中国独有的动画风格。
内容上，丰富的古典小说、神话传说、民间故事、童话故事就是动画行业的源头活水。在创作技法上不断创新，把握住中国传统美学中“以形写神、形神兼备”的原则，在山川、石头、草木、建筑等的造型设计上，将民族特色体现的淋漓尽致。在动画片题材选择上更广阔，出现多部内容深刻、讽刺尖锐、针砭时弊的艺术动画，对扩大动画片的受众群体，具有重要意义。
年，第一部剪纸动画片
《猪八戒吃西瓜》
年，第一部水墨动画片
《小蝌蚪找妈妈》
年，第一部影院动画长片
《大闹天宫》
△年开始，《大闹天宫》投入拍摄。精工细作整整四年，上下两部总时长超过分钟。时至今日依然获得豆瓣9.2的高评，超越99%的动画片。
年，第一部宽银幕动画长片
《哪吒闹海》
年，第一部木偶系列片
《阿凡提的故事》
年，第一部剪纸系列片
《葫芦兄弟》
那个年代的中国动画，巅峰得可怕，除了天真浪漫的幻想还注重写实主义的教育意义，创作数量和艺术质量都达到了前所未有的高度，老一辈动画人最厉害的地方是对传统文化做了国际化、创造性地“重塑”。具有鲜明的民族特色的动画频频在国际上获奖，在世界范围内逐渐树立起了动画的“中国学派”。
迷茫期
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国外动画应接不暇
国产动画后劲不足
90年代我国取消了电影的“统购统销”模式，上美影厂改制，由于入不敷出，国产动画精品难再。加之改革开放经济快速发展，电视兴起，市场对动画的需求量变大，国产动画效率跟不上，此时外国动画几乎零版权费引进，快速大量涌入占领市场，让那个年代的小孩子应接不暇。
△《七龙珠》△
△90年代日本动画△
△90年代欧美动画△
国内大批原画、动画作者转战到深圳，沦为美国和日本的动画代工，并拿到了从前数倍的薪资。《名侦探柯南》《浪客剑心》《火影忍者》，乃至《狮子王》《蝙蝠侠》，背后都有中国画师的劳动，但从来不能署名。渐渐地，中国年轻的动漫创作者们，受到欧美和日韩动漫的影响，开始了模仿和追随之路，中国动画，渐入困境。
尽管如此，这一时期也有《舒克和贝塔》《蓝皮鼠与大脸猫》《海尔兄弟》《喜洋洋灰太狼》《央视版西游记》等优质国产动画。但也进一步加剧了国产动画的低幼倾向。动画没文化，成了寓教于乐的工具，这种动画少儿观，导致如今只能依靠看日漫长大的二次元一代来冲击。
优质作品难产、曝光率低，中国动画迷失在市场化的浪潮里。巅峰时代成为了一种仅供回望的文艺情怀。
觉醒期
-至今
市场良性发展
磨好利刃，突出重围
年国务院发布《关于推动我国动漫产业发展若干意见》开始大力扶持动漫产业发展，动漫基地涌现，互联网视频平台崛起，增加了动画的发行渠道，但当时的动画人依旧“艰难困苦”。
《大圣归来》制作了8年，团队离职百余人，自费+众筹，最终年才得以上映，获得了史上“最”强自来水军团，在戛纳创下中国动画电影海外最高销售纪录。这一年动画终于作为一种“电影类型”，在中国出现了。年资本纷纷涌入动漫市场，解决了动漫企业生存问题，建立了市场良性发展的基础。
年《大鱼海棠》上映，众筹万元，辗转12年问世，把中国风体现的淋漓尽致，是中国动漫里程碑式的突破。主创团队在接受采访时表示：“国产动画真正崛起可能要等到年左右”
年，中国动画等来了真正的爆款《哪吒之魔童降世》，票房破50亿。有超过个特效镜头，占到全片的80%，用了全国20多个特效团队超过人协作。
结语：
中国动画发展到今天，已经是第一百个年头。百年来起起落落，成就了当下动画行业优质作品爆发的转折点。在起起落落的发展曲线中我们看到了一代代动画人的不屈不挠。
从“大圣”“哪吒”到“海棠”“白蛇”，这些年来国漫在探索和波折中前行，动漫成为众人心中文化意识觉醒的重要窗口，有着举足轻重的地位。目前我国动漫产业已形成一条较为完善的产业链，它在追逐商业利益的同时，也带给我们娱乐性的享受和对于文化的吸收，而未来该怎么走，答案也已逐渐清晰。
参考资料：
1《致我们无法二刷的动漫岁月》作者：DBinary出处：bilibili
2家事万籁鸣与大闹天空
3豆瓣《大话闹室》
4中国动画研究院
5中国电影报：《新中国70年国产动画电影创作回顾：传承中华文化基因，展现中华审美风范》作者：姬政鹏
6万籁鸣,万古蟾.《铁扇公主》工作的自我报告[J].电影.(01):-.
7中国动画电影百年，那些不认命的英雄作者：空姐
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