“皮影戏”是一个综合又比较独特的民间艺术形式，有着丰厚的文化艺术积淀，皮影戏是中国非物质文化遗产之一，是地方特有的民俗艺术形式，流传至今，成为中华传统文化的重要组成部分，皮影戏又称影子戏，是一种以纸板或者兽皮来表演故事的一种民间戏剧，这种朴实的民间戏剧曾经很受人们的欢迎，是最受欢迎的民间娱乐活动之一。
一、皮影戏是通过打击乐器的表演和唱白相结合的一种艺术形式，集表演、音乐、美术等各种元素于一身，有着多层次的艺术内涵，成为民间最主要的娱乐形式之一
皮影戏在中国有着上千年的历史，始于西汉时期，在唐朝的时候最为兴盛，皮影戏的由来是根据秦朝的民间故事传说而展开的，皮影戏让观众通过白色幕布来观看表演的一种艺术形式。
在表演的时候，艺人们会在幕布的后面，一边操纵人物，一边用戏曲腔调来述说故事，同时配以打击乐器的表演将这种独特的戏剧形式展现给人们。
到了清朝时期，中国皮影戏艺术发展到了鼎峰时期，当时很多王宫贵族还有乡村绅士在一些重大活动或者节日的时候都请名师刻制影人来表演。
当时无论是城镇还是乡村，各式各样的皮影戏班比比皆是，一乡一市有那么个二三十个影班都不足为奇，皮影戏表演成为当时人们热衷的职业，很多艺术家们都靠此维持生活。
明末清初的时候皮影戏的艺术选材，由纸张逐渐改变成驴皮，在表演上也增加了一些动物的动作，皮影戏的声腔也不再局限于某一个地区，而是随着皮影戏的发展丰富多样。
皮影戏戏班在当时大概有多个，根据神话、历史故事改编的《大闹天宫》、《花木兰从军》红极一时，无论逢年过节还是婚嫁，都少不了搭台唱影，除了受农民还是市民的喜爱以外，还进入到宫廷，当年慈禧太后过寿的时候，就专门集皮影戏班为其贺寿。
皮影戏集表演、音乐、美术等各种元素于一身，有着多层次的艺术内涵，皮影戏根据影人造型还有表演技术的不同，可以分为掌中影人、提线影人等，表演者在表演的时候一般用右手来操控影人，通过”拨、拉、提、抖等表演手法，来达到灵巧自由、随心所欲的形式。
一般表演皮影戏的艺术家手指都十分的灵活，皮影在制作材料上面到了清朝时期的时候一般用驴皮制作而成，他们首先将精心挑选的驴皮放在水里浸泡三天以及以上，再用专门的利器将驴皮的两面刮净，并将其分成三个部分，通过晾干后再去将其着点底色，以此形成影皮。
“皮影戏中生”，皮影凭借其独特的艺术形式，成为民间最主要的娱乐形式之一，皮影戏的人物在造型艺术上面脸部造型基本上都是一样的，都是柳叶眉、线线眼，无论是生还是旦，都是樱桃小口，文、武生的造型也基本一致，只是在眉毛上面会稍微有点差别，文生一般都是秀气、绅士的模样，而武生则是英气、凶狠的模样。
二、皮影戏剧都是由民间艺人创作的，主要由唱词还有念白两大部分组成，唱词主要用于抒情、念白主要用于叙事，人物造型基本一致，从强调故事性到讲究艺术性
老生与小生的造型也基本一致，在面容上，老生会在额和脸颊中间处画上几条弧线，表示皱纹和苍老，皮影戏的戏台周围几乎都可以供观众欣赏，在布置皮影舞台的时候会设置专门的表演区和观赏区，在表演区还会设置一道幕布，一遮挡操纵皮影戏的演员。
幕布的大小基本上也都是由皮影小人的大小来决定的，以此来突出影人的表演，不同村落戏台的大小规模也存在着一定的差异，这个主要与当时兴建者的经济实力还有对皮影戏的