郭伟伟正在制作皮影。（资料图片）
一点、一笔、一划，孝义皮影戏代表性传承人郭伟伟一手轻轻压着半透明的黄牛皮，一手紧握着小小的雕刻刀，凝神屏气地完成着皮影作品《千手观音》。在他身上，看不到一点急躁，他的全部心思都投入到了皮影的创作中，日复一日、年复一年的手艺钻研，让他的梦想因匠心而闪耀着非凡的光芒。
兴趣使然执着皮影
作为国家级非物质文化遗产，孝义皮影戏是一种拥有千年历史的戏剧形式。表演时，表演者在幕后用木杆操控皮偶，在光线照射下，半透明的幕布上显现出动态的唯美形象。这种艺术展示，深深吸引着从小酷爱美术的郭伟伟。
郭伟伟出生在“皮影之乡”孝义，从小就对“一口叙说千古事，双手舞动百万兵”的“影人”百看不厌。15岁那年，抱着好奇好玩的心态，郭伟伟模拟制作出第一幅皮影处女作。其实，农民家庭出身的郭伟伟，父母只想让他学一门手艺养家糊口。在20世纪90年代，皮影是一门日渐式微、没有市场前景的冷行当，许多人坚持不了多久就放弃了。
兴趣是最好的老师。因为执着于皮影，年，一次偶然的机会，郭伟伟看到孝义皮影木偶艺术博物馆的招生信息后，果断地报了名，正式开始学习皮影的制作与表演。
方寸之间，方显皮影雕刻的艺术真谛。“一张原始皮子需经过严格的选皮、拷贝、描样、湿皮、醒皮、雕镂、着色、火烙组装等工序，才能成为‘影人’上戏。”郭伟伟告诉记者。
“孝义皮影影人高度约30厘米，在如此有限的空间里，要完成头、身体、腰臀、两对大臂小臂、双手、双腿共11片‘零件’的组接，造型工艺和制作工艺相当复杂，只有制作得越精细，皮影才会越灵活。”郭伟伟认为，想要掌握皮影雕刻艺术，需要做到“人刀合一、物我两忘”，还需有极深的美术素养和灵敏的雕刻功底。
匠人精神开拓创新
为了恢复传统孝义皮影的雕刻技法，郭伟伟整天蹲在孝义博物馆，对明代皮影进行研究、临摹、雕刻、涂色，一次次失败，就一次次重新开始，历时3个月终于再现了明代皮影艺术的整体形象。
郭伟伟不仅擅长皮影制作，他的皮影演出也让观众拍案叫绝。十几年来，他在国内很多地方表演过皮影戏，尤其是在太原，他经常穿梭在皮影演出的第一线，进剧场、进校园、进景区，在传播皮影文化的同时，也将一片片欢声笑语带给了观众。
多年的创作实践中，郭伟伟匠心独具，在皮影《送情郎》剧目上，他大胆突破传统皮影演出模式，将真人表演、演唱民歌《走西口》与皮影艺术有机融合，完美实现同台演出，获得皮影迷一致好评。
功夫不负有心人。年，郭伟伟在中国皮影雕刻艺术大赛中，一举斩获“神刀”二等奖，从此声名大振。年，郭伟伟雕刻出一件高达2.8米的巨幅皮影——《吕布》，这一作品成为当时世界上最大的皮影作品。接着，郭伟伟受邀为上海木偶艺术剧院制作出30余件明代孝义皮影人物、坐骑等经典形象。
“技能的提升、经验的丰富不可能一蹴而就，它需要循序渐进。皮影艺术传承是一个心灵净化、精神洗礼的过程。”郭伟伟认为。
继承发展匠心筑梦
从简单的复制到独立完成一件作品，从独立完成到独立设计一件作品，郭伟伟不断从实践中创作，在创作中汲取力量。特别是师从国家级非物质文化遗产传承人李世伟，陕西东路皮影代表人物、雕刻大师陈艺文，更是让郭伟伟的皮影艺术之路锦上添花。
年，郭伟伟为上海市皮影木偶剧团制作了卡通版的演出皮影《大象》《狼》《小象》等艺术形象，受到各地小学生的喜爱。年和年，其皮影作品《富贵有余》《和谐盛世》，分别获得“百花杯”中国工艺美术精品奖优秀奖、铜奖。连续两年获奖名单中，郭伟伟始终是年龄最小的皮影艺术获奖人。
年，郭伟伟与北京盛唐思讯文化传播有限公司联合，编撰出版非遗校本教材《皮影》。该教材很快在北京市赵登禹学校投入使用，标志着非物质文化遗产皮影艺术正式进入校园。
近年来，郭伟伟独立完成了大型舞台剧《义虎传奇》、大型古装戏《锯树留邻》等脍炙人口的作品。在此过程中，他还攻克了超大假山牛皮拼接等技术难题。年，在“中国梦·劳动美——寻找孝义工匠”评比活动中，郭伟伟被授予“孝义工匠”光荣称号。年3月，郭伟伟被评选为孝义皮影戏市级非物质文化遗产传承人。
谈到20年来传承皮影切实感悟，郭伟伟坦言，一个好的皮影艺术大师，不应只是雕刻皮影，更需要演绎皮影，让更多的公众认识、了解中国非物质文化遗产皮影这一文化瑰宝，让皮影艺术真正地广泛传承下去。
本报首席记者栗美霞