《百鸟朝凤》，一部过分放大的情怀电影如果不是挂着吴天明遗作的标签，如果不是制片人的“倾情一跪”，个人觉得，这部电影或许并不能站在它现在的高度，用在豆瓣上的超高评分藐视同期的院线电影。这部电影看了两遍。不过略惭愧，两次都不是走进电影院去看的。老师找了资源，在社会学的课上大家一起看的。
另一次则是拷贝了老师的资源，做活动的时候放给老人们看的。不是说这部电影不好。只能说，有种不合时宜的感觉。这种感觉就像是东北人在夏天吃到酸菜，味道不错，但就是多了些别扭。故事平铺直叙，好懂。主线清楚，逻辑清晰，人物性格塑造丰满，布景合宜。单从电影的拍摄上来讲，不错。但是电影的上映时间，对口人群，价值观适应的年代，难道不应该是一部电影真正的精髓所在吗？
都说小时代是烂片。但是它火。它不需要郭敬明求爷爷告奶奶甚至弄出下跪举动去求排片，有的是年轻人花不便宜的票钱进电影院看一群疯子在光怪陆离的不正常的花花世界里没头没脑的作和撕X。为什么？因为它迎合着最能走进电影院的群体——年轻人的胃口。我们走进电影院，花着电影票钱，毕竟不是为了接受教育的。哭哭笑笑过了这俩小时，电影是没营养。
但我开心了，觉得票钱值，那这电影就是OK的。至于它是不是太浮夸，我不care。百鸟朝凤，感觉就和锤子手机的卖点雷同。卖的是一种情怀。你不懂，要么你太小不明白，要么就是你不懂得欣赏。但是看完电影我就很想问一个问题。新文化取代旧文化，你认为是错的吗？没错。我们为皮影戏的销声匿迹而惋惜，为各式各样传统艺术的磨灭而叹惋。可是他们的没落，都是人们自己的选择不是吗？
任何一种艺术形式，如果不能顺应时代发展做出相应的改变，没落只是早晚的事情而已。有一个片段给我留下了深刻的印象。焦三爷病倒，卖掉了牛，不是为了治病却是为了给游天鸣置办新家伙。老艺人对艺术的执着确实让人感动，但从里到外都透着迂腐的气息。人死灯灭，就什么都没了。艺术也好，精神也好，当时代的车轮滚滚而来把旧的东西都压在下边的时候，这个过程必定是疼痛的。
总有东西会在这个过程中零落成泥，成为新时代的垫脚石。可以惋惜，但真的不值得歌颂什么。毕竟时代也好社会也好人也好，都得往前走不是吗。当时看完之后感觉这部电影想表现的，是一个巨大的主题。而吴天明导演，将一个很巨大的主题通过一部叙事类的情节电影体现出来，这与当时无数乱世出的文学大师的作品类似。我们现在所在的电影时代，貌似也处于这么一个时期。前几天在豆瓣上看这部电影的影评。却发现有人给出二颗星的评价。
电影是好的，可到最后也没有完整的百鸟朝凤。因为在最后，他，只剩下他了。甚至到后来，我们连唢呐到底有没有在他手中申请了非物质文化遗产都不知道。这个结局本来就是吴天明导演所希望去展现给观众的结局。缺憾有时胜过完美。何况，完美本来就是一种理想化的词。起码我们现在还做不到。感觉，看完了某一部电影之后，浮现在脑海不是情节，不是演员，是精神上的一种领悟，这才是电影所应该存在的意义。