日前，“广陵杯·第五届全国木偶皮影优秀剧(节)目展演”闭幕式在江苏扬州大剧院举行，由湖南省木偶皮影艺术保护传承中心创排的原创大型皮影戏《人鱼姑娘》囊括最佳剧目、编剧、导演等所有奖项。这是湖南木偶皮影艺术历史上首次获得“大满贯”的骄人佳绩。湖南木偶皮影的创作实力是毋庸置疑的。而在长沙这座美丽的星城中，也有属于长沙特色的非遗项目皮影剧。
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一束光影、
几个人偶、
伴随着应景的音乐，
勾起了我们对皮影戏剧的无限遐想。
历时代变迁，长沙皮影愈发闪亮
据考证，皮影戏是一种非常古老的传统民间艺术。历史悠久，传说始于汉，盛于宋，明朝万历(—)年间得以成熟，旧时称“影子戏”或“灯影戏”。昔日，全国各地都能看到皮影戏的身影，而每个地方的特色不同，也将皮影戏改造得不同。
著名剧作家田汉曾说：“影子戏是我接触戏剧的起点。”早在前清时期，皮影戏就已遍布长沙城乡。南门里仁坡有“凤凰班”，北门头卡子有“连兴班”，黎家坡有“菊兴班”，府正街有“同兴班”，共有60多块戏牌，多名艺人。民国初期，长沙有“天益”“秀雅”等40个皮影戏班，余名艺人，此时，皮影戏真正成为了长沙街头喜闻乐见的戏剧。长沙皮影戏分为浏阳、望城、宁乡皮影戏，在这些地方，至今还经常可以看到皮影戏。匠人们用双手赋予皮影以人的灵魂、情感。以一双巧手表古陈情，在古老的时空深处唱尽世间百态，以光与影的结合，展现它们的喜怒哀乐。
长沙皮影戏用湘剧和花鼓戏唱腔，一般为三人班，且三人都具有吹打弹唱的艺术能力。演出方式有整本和散句之别，整本必加登场戏，散句必加杂戏。古时，长沙庙宇众多，大庙及会馆都建有戏台。在这些地方，长沙皮影戏常演寿期戏，如二月初二的土地戏，三月十五的财神戏等。同时，在街巷乡间，如某家失火，就演两本皮影戏以谢火神;农村秋收后，就演“禾苗戏”。农闲时，就演整本皮影戏，一家一本，一个屋场接着一个屋场地演过去。除此之外，长沙皮影戏喜欢讲究“七”，清光绪以前，长沙皮影戏的影人做工比较粗糙，但经过艺人们的改进之后，有了各种花纹、色彩，同时还会根据故事中的人物，配有相应的脸谱。最重要的，往往只有逢七的日子才会出演。
长沙皮影戏整本的主要有《封神榜》《水浒传》《岳飞传》《杨家将》等，散句的有《五更劝夫》《山伯访友》《小姑贤》等。艺人在演这些散句时，必加杂戏，即选取一些发生在观众中的趣闻秩事，现场编排成戏，插在中间演出，观众看后忍俊不禁。近日，电影《哪吒之魔童降世》火了，但是，皮影戏中《哪吒闹海》的哪吒，无论从精气神、还是整个表演过程来说，都不比电影版的另一个哪吒差。
皮影戏中的人物
不变的是爱皮影的初心，坚守的是创新传承的心
一度，皮影戏是“最古老的电影”，也是“最早的卡通”。可是，随着时代的发展，皮影戏似乎离我们越来越远。然而，长沙却仍旧有一批人在坚守。据浏阳市皮影戏协会会长刘炼介绍，现在，仅浏阳市就有皮影演员60多人，“我们随时可以出演，现存的剧目就有好几十个。”在望城靖港和新康两地的皮影戏博物馆和皮影戏传承人朱国强，就自觉承担起了保护望城皮影戏的使命。而宁乡一些乡镇，现在还时常可看到朱大平描写的皮影戏演出场面。
皮影戏表演现场场景
“皮影戏的演出非常有趣。在山沟沟里的平地上，山梁上的平地上，山窝窝里的平地上……前是山，后是水，左是香樟白蜡树，右是翠竹柔枝条，凤尾森森，龙吟细细，只要有那么一块十几平方米的地方，皮影戏就可以大显身手。用木桩扎一个高台，离地三四尺，四边用皮纸蒙住，里边点一盏灯，吹拉弹唱柔声对白就可以尽情开始了。”朱大平说，虽然他从中央戏剧学院毕业后一直生活在天津，但依旧对故乡的皮影戏念念不忘。
皮影戏艺人一边飞快地舞动皮影子，一边口里不时念着对白，还要时不时地腾出一只手拍打着立在身边的一只小鼓，发出有节奏的声音。这虽忙不乱、井然有序的演出动作，让人感到这个艺人还真有本事。“尤其令人佩服的是那念白，一口地道的湖南话，要拖有拖，要脆有脆，要爽有爽，有时如在深闺洞房，有时如对千军万马，鸡鸣犬吠，帝王将相，才子佳人，清言丽语，款款有致，那惟妙惟肖的声口，令人为之绝倒。等到四面蒙纸一撤，方才看到除了一班吹拉弹唱者外，只有耍皮影子戏的三个艺人……”现在，朱大平通过网上视频可以看到长沙皮影戏，“但还是没有在现场看那么过瘾和痴迷。”
“我上个世纪80年代初开始学习皮影戏，这是一门博大精深的艺术。”浏阳皮影戏传承人张明星说，早年一盏灯、一块布、几个人偶“一担挑”，三个人一台戏，唱念做打。张明星便是这样一个痴心的皮影艺人，直到现在，他还如朱大平所说的一样“到山沟沟里”的人家去演出。从18岁开始拜师学习皮影戏后，已快60岁的张明星不仅仍痴心这门古老的艺术，更是搜集了整整一屋子的皮影，在家办起了一个微型的皮影馆。
三人一台戏，难学更难精。一人专做文场面，唢呐、京胡、二胡演奏的各类曲牌信手拈来;一人专管武场面，班鼓、堂鼓、大锣、小锣、韵锣样样通，一双手能同时打击四样以上乐器。“有时十来个角色同时出场，翻滚打斗全靠操控人一双巧手把控。”浏阳皮影以两根操纵杆最为常见，难度更大，后面配合的两人也不容易，一人专管文场，唢呐胡琴信手拈来。一人专管武场，同时操控鼓、锣、钞等打击乐器。另一位操纵“菩萨”的让十来个角色同时出场，手舞足蹈全靠一双灵活的手将戏中人物的感情表演得淋漓尽致。
皮影表演讲究“稳、准、狠、柔”和“字、味、气、劲”，这就是皮影的“内家功”和“外家功”，也是皮影戏独特的艺术魅力。“除了完成手上动作，演出的三人还要分别扮演各种人物的唱腔对白。”对这种三人演绎出千军万马、百转千回的绝活儿，张明星有些陶醉，“皮影戏工作者胸藏历史，许多老皮影戏艺人称得上戏海、戏库，能做到其他任何剧种都无法实现的‘到堂由主家点戏’……一部戏少则演上七天，多则一个月，小本子戏更有三四百本，一本戏至少要唱一晚。”
与此同时，皮影戏演员需要多面手，不但要学习耍影人，表演不同的角色，还要学习三弦、扬琴、堂鼓、小锣等乐器，此外还要学会制作皮影。
“浏阳皮影从唱腔、乐器和曲牌各方面，都是正宗的湖南湘剧，称得上皮影戏流派的名门正派。”张明星说。
王必正表演的皮影戏《状元楼》
而宁乡有一位78岁的老人王必正，自年退休后就一直自发地在创新、传承着这一最古老的戏!
王必正是宁乡坝塘、资福镇一带的有名人物，不仅因为他曾在这些地方教书30多年，学生很多，还因为他退休之后，“玩”起了皮影戏，而且一“玩”就不可收拾，每年演出上百场，方圆十多公里的男女老少都认识这个“玩”皮影戏的“老顽童”。
“我从小就对皮影戏有着浓厚的兴趣，但在那个饭都吃不饱的年代里，根本没有条件来把玩和研究。”王必正说，直到退休后，他才一股脑地投入到了皮影戏的整理、创新与传承中。记者走进王必正老人的“皮影制作室”，一张书桌上摆放着各种颜色的塑料片、彩纸、胶布、剪刀、针线镂，一块正方形白色屏幕的横梁上挂着形态各异的皮影人，墙上贴着各式各样的图案。
王必正的妻子周淑南说，他每天在皮影制作室里一呆就是几个小时，由于年龄大了，眼花，穿根线要反复穿好几次才能成功。为了拍一处景，他一手拿皮影影身，一手扛摄像机，嘴里还叼根木棍，到处跑着去取景。经常痴迷得连吃饭时间都忘记，就像皮影戏里的“老顽童”。
窝在皮影制作室里“茶不思，饭不想”，是王必正的生活常态。“我只要拿起这些‘小人’，就觉得特别有意思。”王必正说，为了将宁乡本土的历史故事更加生动地演绎出来，他花了不少的心思。“在音乐、场景以及皮影制作上，融入更多的现代元素，使皮影戏在形式上更直观、内容上更丰富，在视觉上更具观赏性，令人耳目一新。”王必正说，在表演传统曲目《八仙添寿》时，他还别出心裁借八仙之口宣传环保与卫生知识。
18年来，王必正新编或改编的皮影曲目有70多个，如《王翦平南》《鲁班的故事》《宝台山》《薛仁贵征东》《张公百忍》等，总演出有多场次，观众10多万人次。
“只要身体允许，我会一直把皮影戏演下去。”王必正说。不过，他希望有人能传承皮影戏：“一个人的能力毕竟有限，我最大的愿望是让皮影戏一代一代传下去。”在王必正看来，表演皮影不仅可以对人进行艺术熏陶，还可以锻炼其动手能力和手指协调能力。“长沙皮影戏作为中国民间古老的传统艺术，应该有更多的人去了解它、传承它。”
未来，谁能接力传承“养不活自己”的皮影非遗文化
“一口述说千古事，双手能舞百万兵。”皮影戏是朱国强的自豪，在这骄傲的背后，饱含着他守望皮影和付出的真情与酸楚。小小的皮影，承载了许多老人儿时的记忆，窄小的方寸舞台上，轮番上演着才子佳人、王侯将相的故事。
朱国强表演的皮影戏
“我从小受父亲耳濡目染，喜爱皮影，常常对着墙壁练习。”年出生的欧阳伟明是浏阳市皮影协会最年轻的会员，他的父亲欧阳雪桥是一名从艺30多年的老皮影戏艺人。“喜欢是喜欢，但我有别的主业，靠这个养不活自己。”欧阳伟明所言，是目前浏阳皮影戏爱好者所共同面临的难题。
“我们目前用的皮影道具大都还是上世纪八九十年代的，与皮影相关的产业也在快速凋零。目前，市内剩下的唯一会做皮影的老手艺人罗柏松已经80多岁了。”看着昔日红火的皮影戏日渐萎缩，技艺精深的老艺人相继凋零，张明星唏嘘不已。张明星曾调查了浏阳境内的皮影老艺人，可情况却是有喜有悲：身怀绝技的几位老艺人个个都在八十高龄上下，“几乎不能演出了”。
张明星说，每个老艺人都是一座戏库，都有一门绝顶功夫，所记的戏本子之多让人惊叹。可遗憾的是，这些不曾演唱的戏本子和老艺人们精湛的技艺却面临着荒废的地步。为了更好地保护和传承浏阳皮影，张明星有几件事想做，“争取让皮影戏走进旅游景区、走进校园”。
“皮影戏可能是所有戏曲里最难学的。”张明星介绍，皮影戏三人成台，一人负责文场面，一人负责武场面，还有一人操作皮影，三人都需要具备吹打弹唱的艺术能力，一双手能切换四种以上的乐器，大家相互配合，借助朦胧的光影，方寸间就能将古往今来的忠奸善恶演绎得淋漓尽致。
皮影戏中的人物（以上图片均来源于长沙晚报）
然而，在多元文化的冲击下，皮影戏的受众逐渐流失，皮影行业也日渐凋零，为此张明星做了大量的工作，筹建皮影博物馆和皮影网站、开展皮影进校园活动、建立皮影数据库等等，甚至还尝试着用皮影表演一些现代的动画片，“但我发现，最好的传承方式就是让更多人来学习继承。”今年张明星和妻子陈杏春一起从筹划、选址，到布置场馆，前前后后忙活了几个月，才在才常村将传习所张罗起来。
虽然如今传习所已经成立，但张明星却依旧难掩自己对皮影戏未来的担忧。“上世纪七八十年代，浏阳有几十支皮影队伍，每年有到场戏演出。上个世纪90年代随着电视、电影的普及，皮影戏逐渐没有了市场。”从事皮影戏三十多年的张明星见证了皮影戏的辉煌和衰落，“如今私人请皮影戏班子来演出的基本没有了，皮影戏也就在一些庙会里演一演。”
“所以来学皮影戏的人必须要对皮影戏有着超乎常人的热爱，而不是抱着发财、养家糊口的目的来学。”张明星清楚地意识到了皮影戏的现状，所以他在考虑收徒时也格外谨慎，毕竟从当下的现实来看，皮影戏的市场太有限了。
“当下，创作皮影戏无法养家糊口，大伙儿都不愿意干了。”眼看着传承了几百年的皮影就要在自己的手中断代，张明星心急如焚。为了更好地保护和传承皮影戏，张明星有几件事想做，“整理、出版皮影戏剧本，筹建皮影博物馆和皮影网站，争取让皮影戏走进旅游景区、走进幼儿园。”让更多的人了解皮影历史，了解皮影艺术，让皮影戏这门老百姓喜闻乐见的民间艺术，生生不息永远流传下去。
不无遗憾的是，皮影戏传承人朱国强、宁乡“皮影名人”王必正都流露出了和张明星一样的隐忧：“难道皮影戏就只能是小众艺术吗?如果是这样，再过若干年，谁来接手将长沙皮影戏坚守下去?”
来源：长沙晚报记者：范亚湘蔡莹（实习生）编辑：罗罗君、渊仔校对：陈宇